Jubilarnos, sí, cuando el aliento falle y el viento nos tumbe. Jubilarnos agotados la víspera de partir, con tiempo justo para  preparar el largo viaje, para  hacer la maleta, para echar un guiño al Cielo…; con tiempo medido para estrechar a los cercanos, saludar los árboles, acariciar el perro y bendecir la  vida.

Jubilarnos, sí, cuando los pasos tropiecen y los ojos se apaguen. En el más tardío otoño, cuando el cuerpo marchito se preste a entregarse y nutrir a la Madre Tierra. Cuando el Sol se acueste y amanezca sólo dentro aún más radiante.

Jubilarnos, sí, con la bufanda al cuello, las botas puestas y las manos encallecidas. No hay prisa de descanso. Aquí no se acaban las playas. Ya habrá tiempo allí Arriba para tumbona, parchises y cartas.

Podemos remar exhaustos hasta la otra orilla, apurar nuestra entrega a la vida y al mundo. A los sesenta y siete aún podemos dar “guerra” y servicio. Es posible cocinar a fuego lento, limpiar con menos brío, barrer menos fino… Lo que importa es mantener vivo el entusiasmo con la nueva luz de cada día, afrontar con ilusión la  apasionante aventura de cada mañana…

Poco importa la edad oficial de jubilación. El debate se  podría más bien centrar en qué le ocurre a una ciudadanía que en buena parte  suspira  por dejar de  trabajar. ¿Puede ser sostenible a largo plazo tanto abismo entre  creación y trabajo? Algo falla en una sociedad en la que muchos/as de sus trabajadores/as  y profesionales suspiran para que se colmen las ocho horas de cada día, los  sesenta y cinco años actuales hasta la jubilación. No podemos mirar tanto a un reloj y al otro. ¿Es que tanto dista el disfrute de la diaria tarea? ¿Es que tan carente de motivación está el ejercicio de nuestra contribución al bien común?

Demasiada distancia  entre ocio y  trabajo, entre  gozo y tajo, entre arte y vida laboral. Será preciso cuestionar un modelo social en el que el trabajo es tan denostado. Hasta que  afinemos las máquinas del mañana, hagamos de las tareas más ingratas las tareas de todos, pero nadie debería pasar las horas pendiente de unas manecillas, de una sirena.

Queremos debates más  en profundo. Queremos que se empiece a cuestionar en serio una civilización insostenible, pero que, salvo matices, apuntalan tanto los de un lado como los del otro. Reflexionemos también sobre las reivindicaciones poco sostenibles que estos  días se airean y que no reparan lo suficiente en el bienestar de quienes envejecerán pasado mañana. Las generaciones que nos precedieron cuidaron de nosotros y, sin embargo, nosotros nos  resistimos a mirar por las que vendrán después. La solidaridad es un concepto a extender no sólo en la geografía, sino también en el tiempo. Quienes aún no han nacido no tienen sindicato al que afiliarse. Cierto que hay salarios sin pudor, pero ¿por qué no apretarnos todos un poco el cinturón, si así  salvamos también la dignidad de las pensiones del futuro?

Cierto, no se le puede pedir más a quien sube de la mina o baja del andamio. Su descanso ha de llegar más temprano. Será también preciso velar por los derechos laborales, por las conquistas sociales, pero, lograda la dignidad incuestionable en el trabajo ¿habrá que apostar algún día por algo más que el bolsillo o los brazos cruzados a los sesenta y cinco? En algún momento el grito debe dar paso a la visión, a la propuesta, al esbozo. ¿Para cuándo las luces largas, el vislumbre de otro mundo?

En buena medida cada quien decide su atardecer, cierra sus telones. Mientras suenan los tambores de la batalla para defender los sesenta y cinco, otros borraríamos de  nuestra tapa la fecha de caducidad. No, no nos retire a los sesenta y siete, señor Zapatero, no meta en nuestro bolsillo el carnet de jubilado  en la flor de la vida,  cuando más podremos ayudar por nuestra experiencia, cuando más podremos servir a la comunidad con todo lo aprendido.

Sa Bassa Blanca es la finca que acoge este excéntrico y sublime museo. Como la mayoría de las cosas buenas, está escondido… pero si te animas y sales a su encuentro, no te defrauda. La pereza inicial de llegar hasta Alcudia y luego transitar por un polvoriento camino se transformó en entusiasmo.

Al bajarme del coche me recibió la escultura de un perro de tres metros de alto, esculpido siguiendo el modelo de la cultura japonesa Haniwa. Este animalito es el inicio de uno de los espacios artísticos de la Fundación, el Parque zoológico. Un itinerario al aire libre en el que esculturas inmensas de animales se suceden entre olivos. Un simpático elefante de más de dos metros inspirado en un modelo persa del siglo XVII, un hipopótamo inspirado en una escultura egipcia que se conserva en el Metropolitan Museum de Nueva York. Y así, un camello, un caballo, una paloma, un gato, un grupo de carneros… alucinante.

Alicia vuelve al país de las maravillas.

Cuando termina el recorrido, una obra descomunal llamada Las estelas del sol te transporta de un plumazo a 4.000 años antes de Cristo. Un grupo de 12 megalitos que forman un elipse con algo más que vestigios neolíticos. Una época en la que arte y religión estaban unidos. Cada una de las piedras mide 3 metros de alto y el conjunto forma una circunferencia de 75 metros. Los pedruscos son piedras calcáreas naturales, sin cortar, extraídas de las montañas de Mallorca.
Vuelvo sobre mis pasos algo sobrecogido y antes de llegar a la casa me encuentro con dos espacios expositivos más. Antes de entrar en uno de ellos, el SóKraTES, me topo con una escultura de Barbie y Ken. Allí está la pareja con la que han jugado la mayoría de las niñas del hemisferio norte, con dos metros de altura y pintados de color oro. Después de visitar Stonehenge el encuentro con estos chicos de oro me ha dejado de piedra. El estado ideal para adentrarme en una especie de templo egipcio que alberga en su vientre algunas obras que me confirman que estoy en otra dimensión. Caigo por el agujero de la madriguera.

Al fondo de la sala, está el protagonista: el esqueleto de un rinoceronte lanoso de narices tabicadas. Descomunal. Lo de lanoso viene porque tenía un gran pelaje. Ahora ya no le queda ni un pelo pero impresiona igual. Tres metros de rinoceronte fosilizado, dos cuernos amenazantes y un lomo huesudo erizado te dejan clavado en el sitio.

Este ejemplar vivió en Sibería (Rusia) y era vecino del Mamut y el Oso de las cavernas durante los maravillosos años del pleistoceno. Para añadirle un toque kisch, al esqueleto le flaquea una cortina de brillante cristal Swarovski de miles de piezas. Forman un conjunto realmente espectacular.

En la misma sala hay un cuadro de Barceló, un chupete gigante, una copa metálica que a más de uno le resultará familar, un cuadro titulado CO2…

Al salir, me encuentro con otro megalito: Este tiene nombre propio 11-11-01. Esa fue la fecha de uno de los temporales más fuertes que han sacudido Mallorca en las últimas décadas. Y se ensañó principalmente con esta zona de la Isla. Miles de árboles cayeron y los destrozos en la Fundación fueron importantes. Esta piedra les rinde homenaje.

Ya voy captando el concepto, cada espacio expositivo te sacude con una atmósfera diferente que te empapa y te cautiva. Si SóKraTES me ha desconcertado, el Aljibe con su colección Nins me va a erizar la piel. La colección Nins es la mayor reunión de retratos de niños del mundo. Hay de diferentes países y épocas, entre el siglo XVI y el XIX, y se pueden observar las diferentes tendencias pictóricas de las Cortes de Europa. Cientos de cuadros de niños salpican las paredes de este viejo Aljibe que se ha convertido en una moderna sala de museo.

Es un lugar que permite ver como evolucionaron los trajes de los niños, sus juguetes, su época… pero más allá de la historia y del arte hay un denominador común en estos retratos: sus ojos tristes. No debía ser nada agradable ser niño en una corte Europea hace 5 siglos.

Sólo Alá es perfecto

Dejo atrás a los Nins y me acerco a la casa donde me reciben Yannick Vu y Ben Jakober, los creadores de la Fundación. De hecho muchas de las esculturas que pueblan el lugar son de su autoría, también son coleccionistas, y después de ver este lugar hay que ponerles la etiqueta de taumaturgos. Son una pareja multicultural. Ben es de familia húngara, nació en Viena y pasó su juventud en Inglaterra. Después trabajó en Francia. Yannick es hija de Vu Cao Dam, un famoso pintor y escultor vietnamita y su madre era una pianista francesa. Su relación con Mallorca viene de lejos. Vivió en S’Estaca, la finca que cuidaba la amante del Archiduque Luis Salvador, famosa por su moscatel y lugar donde murió de lepra mientras el archiduque bohemio surcaba el Mediterráneo. La misma finca que ha salido en la revista Hola gracias a Michael Douglas, su actual propietario junto a su ex-mujer Diandra. Allí vivió Yannick en la época dorada de Deià, finales de los 60, junto al artista italiano Domenico Gnoli. Allí estaban, entre otros, el Robert Graves de la última época y Matti Klarwein el artista desconocido más famoso del mundo. No era una escuela –dice Yannick- eran amistades, disparates y momentos de enorme alegría e intercambio de ideas y emociones. En los 60 había una fuerte conexión entre Deià y Nueva York. Era el despertar de oriente: Tibet, Goa…, Mayo del 68, los hippies… Era un movimiento muy fértil. Ahora se ha convertido en un mercantilismo fragrante. Estas palabras salen de la boca de Yannick con cierta tristeza.
Cuando empezamos el paseo por el interior de la casa, Ben comenta que su deseo es que todo lo que han coleccionado quede junto y en Mallorca para siempre.

Esta pareja y su museo tiene una faceta didáctica importante. Todo el museo esconde un intención: ayudar a despertar el sentido de lo bello. Esa es la esencia de este lugar.

Cuando le pregunto a Ben por la creatividad, antes de contestar sale a buscar algo. Regresa a los pocos instantes con un objeto en la mano, parece un oscar de los que dan en Hollywood. Cuando me lo enseña me percato de que es una escultura en miniatura de la Barbie gigante que he visto antes en el exterior. También está bañada en color oro. Si embargo, esta tiene un pedestal. Su pies están colocados sobre una calavera. La creatividad es un momento eureka. Cuando una serie de elementos sin conexión aparente al unirse hacen una cosa nueva y original. Deja la Barbie con calavera sobre la mesa. Y nos adentramos en la casa, un lugar deslumbrante. No es una simple casa restaurada; es una obra de arquitectura con mayúsculas. El arquitecto que llevó a cabo la obra (1978) fue un egipcio llamado Hassan Fathy. Era el primer trabajo que recibía fuera del mundo árabe (en caso que decidamos excluir a Mallorca del mundo árabe). La casa tiene un diálogo constructivo con S’Estaca. A ello se sumaron elementos de Granada, Sevilla y el Magreb. El jardín interior es ideal para la canícula. Las dos fuentes que refrescan el patio son antigüedades de Granada. No están alineadas con el centro del patio, según cuenta Ben, cuando le preguntaron al arquitecto sobre este asunto contestó: sólo Alá es perfecto.

En el interior de la casa hay una cubierta de madera de una cúpula que merece atención especial. Se trata de un artesonado policromado hispano-musulmán originario de Tarazona (Zaragoza), fechado en 1498 y que ha sido reconocido como Bien de Interés Cultural del Patrimonio de las Islas Baleares. Un grupo de ventanas de la planta baja perteneció a la casa donde vivió Federico García Lorca.

La propia casa, además de ser una joya arquitectónica, es un espacio expositivo más. Allí se encuentra la colección de Arte Moderno y Contemporáneo. En el vestíbulo me llaman la atención dos vitrinas donde Ben y Yannick coleccionan muchas de las piezas que les han servido de inspiración para sus obras. Esos objetos que al juntarse con otros sin relación aparente dan lugar a un acto creativo. Allí está una miniatura del perro japonés gigante que me recibió al llegar, el elefante, la Barbie y el fósil que sirvió de modelo para hacer su pedestal… Esas vitrinas albergan muchas de las ideas que han inspirado a Ben y Jannick. Es un pequeño reconocimiento a sus fuentes de inspiración.

La casa alberga, entre otras muchas cosas, instalaciones de Rebecca Horn, una sala dedicada a la obra de Domenico Gnoli, primer marido de Yannick y otra a Vu Can Dam, su padre…

Dos espacios me quedan por visitar. El jardín de rosas, creación de Yannick, cuyos perfumes espero poder saborear este mes de mayo y un mirador situado a 20 minutos a pie desde la casa. Un antiguo observatorio militar que hoy alberga una intrigante Camera Obscura.No es aconsejable desvelar todo el contenido del secreto…

Yannick Vu y Ben Jackber.

Estos dos artistas globales, mestizos y multiculturales viven a caballo entre Costa Rica, Malta y Mallorca. Se esfuerzan en ser buenos intermediarios entre lo que sienten y lo que logran comunicar. Su trabajo consiste en reformar la realidad para hacerla más bella y luego compartir el resultado. Su laboratorio está en Alcudia, escondido en uno de los pliegues de Mallorca. Un lugar que, por suerte, aún puede sorprendernos.

www.fundacionjakober.org

La animación se planeó durante más de 3 meses y requirió 4 días de grabación.

El autor ha publicado también el vídeo del ‘making off’ del rodaje. Aquí lo tienes:

El año tiene primavera y otoño, las jornadas su día y su atardecer. Si permitimos que en nuestro paisaje interior quepan las luces y las sombras, la vida encenderá de fuegos rojos los más bellos amaneceres y los colores de nuestras puestas de sol opacarán a las piezas del Prado.

Está de moda la luz. Sí, de moda, se vende al por mayor en manuales de diez pasos. Cómo conseguir lo que quiere, cómo ser quien quiere, cómo triunfar. Pronto tendremos el síndrome de la culpabilidad por no ser empresario de éxito en un año, o modelo en seis meses, si es que no lo tenemos ya. Todo tiene solución según la moda de la luz, en unos cuantos pasos rápidos.

¿Y si la realidad fuera que el dolor y la tristeza son una realidad? ¿Y si aprendiéramos de una vez que la tristeza tiene una belleza infinita en sí misma y no tenemos porqué avergonzarnos de ella, ni negarla, ni huir? ¿Y si nos atrevemos a ver la tristeza como una parte más de la vida y aceptamos simplemente sentirla, respirarla, aprender de ella?

La tristeza nos da profundidad, nos hace empáticos, nos conecta con otros. La tristeza nos hace sensibles y nuestra sensibilidad es la medida de nuestra humanidad. Quien ha vivido su tristeza no puede no ser solidario con los que sufren, no puede ser indiferente con lo injusto; no puede ser frívolo.

La tristeza está en la esencia misma de la música más bella que jamás ha sido compuesta y los mejores poemas siempre tienen un toque de tristeza. El amor conoce la tristeza porque el amor ha ascendido desde el apego, sabe de pérdidas, sabe de libertad. El amor goza del presente sabiendo que el presente se va y lo vive intensamente en una tristeza alegre que grava a fuego el tiempo en el tiempo, para que nada se pierda. Sólo el que mucho ha perdido aprende del arte de no perder, eso sólo lo enseña la tristeza.

La transformación puede a veces ser dramática. No hay mejor ejemplo en la naturaleza para reflejar esto que la metamorfosis. Basta mirar la transformación de una oruga en una mariposa -una transformación increíble en funcionalidad, apariencia, organización de los componentes, y finalidad – pues transforma un gusano de aspecto asqueroso, voraz, inestable y que repta en una criatura delicada, graciosa y voladora.

Los biólogos nos dicen que en el interior del tejido de una oruga hay unas células llamadas células imaginativas. Resuenan en una frecuencia distinta. También son tan distintas a las otras células de las orugas, que el sistema inmunitario del gusano piensa que son enemigos e intenta destruirlas. Pero las nuevas células imaginativas siguen apareciendo, y cada vez son más. De repente, el sistema inmunitario de la oruga no puede destruirlas lo suficientemente rápido y se vuelven más fuertes, se conectan entre ellas, hasta que forman una masa crítica que reconoce su misión de llevar a cabo el increíble nacimiento de una mariposa.

En 1969 Margaret Mead dijo: Nunca dudes que un pequeño grupo de ciudadanos considerados y entregados pueden cambiar el mundo. Ciertamente, es lo único que lo ha logrado. Creo firmemente, junto con muchos otros, que hay una efervescencia evolutiva dentro de los tejidos de la sociedad establecida de hoy día. A pesar del clamor del miedo que prevalece, la avaricia, el consumo desbordado y la violencia expresada a través de los tejidos de la sociedad, hay una unión de las células imaginativas que están revelando un mundo distinto, una transformación, una metamorfosis.

El poeta uruguayo, Mario Benedetti, escribió: ¿Qué pasaría si un día cuando nos despertásemos nos diéramos cuenta que somos mayoría? Yo digo que las células imaginativas dominarían y harían una emerger la mariposa de un mundo de apariencia de gusano.

Esta es la hora del despertar. Grupos de células imaginativas se están agrupando en todos los lugares; están empezando a reconocerse unas a otras; están desarrollando las herramientas de organización para mejorar la conexión, para que la próxima etapa de nuestra sociedad humana se manifieste, para lograr una nueva sociedad que se compararía con la actual como una mariposa a una oruga. Una nueva dimensión de la vida, una sociedad más compasiva y justa, una humanidad con raíces de felicidad y comprensión mutua. Sois células imaginativas; conectaos con las otras, agrupaos, congregaos, y entre todos construyamos una Alianza para una Nueva Humanidad.

Más información: www.anhglobal.org

Quien atribuye a la crisis sus fracasos y penurias violenta su propio talento y respeta más a los problemas que a las soluciones.

El inconveniente de las personas y los países es la pereza para encontrar las salidas y soluciones. Sin crisis no hay desafíos, sin desafíos la vida es una rutina, una lenta agonía. Sin crisis no hay méritos. Es en la crisis donde aflora lo mejor de cada uno, porque sin crisis todo viento es caricia. Hablar de crisis es promoverla, y callar en la crisis es exaltar el conformismo. En vez de esto trabajemos duro. Acabemos de una vez con la única crisis amenazadora que es la tragedia de no querer luchar por superarla.”

Texto atribuido a Albert Einstein

Es difícil clasificarle aunque la etiqueta más acertada puede ser la de agitador de conciencias. Es un payaso con mensaje que sabe provocar a la autoridad como pocos. Logra que policías, políticos, militares, obispos, y lo que haga falta, se conviertan, les guste o no, en sus obligados compañeros de función. A este bufón le han intentado partir la cara más de una vez, pero lo que poca gente sabe de Leo Bassi es, que a su manera, también es espiritual.

Eres una persona muy peculiar que no deja a nadie indiferente. ¿Crees que es porque naciste en el circo? ¿Cómo era el ambiente en el que te criaste?

En realidad he vivido una vida muy normal de circo, aunque es una vida muy diferente a la del resto de la gente. Los circos como en el que yo me he criado ya no existen. La televisión, el cine, el fútbol… han quitado el público y los circos de hoy son un pálido reflejo de lo que fueron.

Era una vida nómada. He viajado toda mi infancia, una semana aquí otra allí. He estado en muchos países diferentes pero siempre con la idea de que mi familia no era de ningún país en particular.

Los hijos de los acróbatas eran chinos, los trapecistas eras mejicanos, y así todos. Jugábamos juntos cerca de la carpa sin ninguna conciencia de diferencia racial o cultural. Todos éramos hijos de personas que compartían las mismas ambiciones, el mismo público, la misma manera de vivir y de comer. Mi familia era toda la gente del circo. Estoy muy orgullos de haber vivido en un lugar sin racismo de ningún tipo, ni distinción de clase. Era una vida muy comunitaria, en un mundo dedicado al arte. Todos intentaban tener ideas nuevas para sus espectáculos. Por la mañana cuando me levantaba veía a mi padre que pintaba las pelotas de malabarismo o intentaba algo nuevo. La bailarina que bailaba… en definitiva gente muy creativa y que hacía su trabajo con todo el corazón.

Algunos nacíamos en el circo y estábamos muy felices de estar allí pero había otros que dejaban sus trabajos para ir al circo, en aquella época era una utopía. Yo he vivido rodeado de gente que vivía su propia utopía.

¿Cómo defines el trabajo que haces ahora? ¿Eres un bufón? ¿Un payaso?

Creo que me estoy inventando un trabajo que no existía antes. El mundo ahora es diferente y la televisión ha creado otro concepto del mundo del ocio y del espectáculo. Hago cosas que nadie ha hecho antes en el circo pero lo hago con el mismo espíritu. El mundo ha cambiado pero trato de mantener el mismo espíritu de libertad, de anarquía y de juego del circo. Para mi la carpa del circo es el planeta y lo que antes hacía en la pista del circo ahora lo hago delante del Parlamento o al lado de la casa de Aznar. Estoy en sintonía con mi época.

¿Por qué tu trabajo está siempre rodeado de polémica? ¿Por qué siempre tratas de provocar a los poderosos?

Para mí la provocación es solo una herramienta para llamar la atención y después transmitir un mensaje. Busco hacerme oír utilizando la misma estrategia que Greenpeace, que ponen a cinco personas en una barca hinchable delante de un portaaviones nuclear. Solo son cinco personas pero consiguen que su mensaje dé la vuelta al mundo.

Hay polémica alrededor de mis espectáculos porque yo no provengo de ninguna cultura soy una mezcla de muchas culturas y voy diciendo cosas que sorprenden.

Por ejemplo, hace unos años he promovido en España la Meca-Cola, una cola árabe. He hecho de todo para darla a conocer porque pienso que el mundo árabe, que conozco bien, ha sido colonizado y maltratado por el mundo occidental cristiano durante muchos años y he pensado que era justo hacer algo por ellos. También ha levantado mucha polémica que me haya puesto de parte de la causa palestina. Pienso que la razón está del lado de Palestina, y que es una humillación no hacer nada para ayudarles.

Hace poco has tenido un buen choque con la Iglesia Católica…

Ha sido por mi espectáculo “La Revelación”. Vivimos una época donde las religiones monoteístas: cristianismo, islamismo, judaísmo… nos están llevando a una crisis gigante mundial, a un conflicto de civilizaciones. Todo esto es del pasado. Yo pensaba que toda la superstición y el oscurantismo estaban acabados, pero me equivoqué.

Digo claramente y lo más alto posible las cosas en las que creo. Son temas universales, yo me considero una persona universal porque tengo muchas culturas dentro de mi. Y, además, no arrepiento de ser idealista.

¿Cuáles son tus causas?

La primera es que soy laico y mi lucha es contra todos los oscurantismos. El aspecto arbitrario de vivir bajo el miedo de un dios. De ello viene mucha de la violencia que estamos viendo. Los principales conflictos no son económicos, son religiosos. La segunda lucha es a favor de los pueblos humildes, tengo mucha simpatía por las luchas de los pueblos indios del sur y del norte de América. O de los pueblos aborígenes de Australia. Me duele pensar que hay culturas muy ricas que estamos destrozando porque no entran en la gran cultura globalizada. Pienso que es un deber de todos luchar para salvar las pequeñas culturas. Cuando una cultura desaparece se pierde mucha información. También soy un gran amante de la naturaleza. Otra de mis causas es que no haya tanto cemento y se planten el mayor número de árboles y plantas posible en las ciudades. Me duele ver a la naturaleza machacada por un campo de golf. Ver crecer el césped en un lugar donde no tenía que crecer y todo esto en nombre del lujo de algunos pocos. Es un insulto a la miseria que hay a nuestro alrededor. Hice un espectáculo en Mallorca contra los campos de golf, me machacaron por ello. Aparecieron hasta insultos fuertes contra mi en los periódicos. Pero ¿hasta cuándo puede durar este planeta si llenamos el paisaje mediterráneo, donde no hay agua, y regamos los campos de campos de golf con agua de desaladoras que funcionan con petróleo? Mientras, a tan solo unos kilómetros de aquí, en África, hay gente sin trabajo que está desesperada por salir. Yo digo esto en mis espectáculos y lo intento hacer de la manera más provocadora posible, no para provocar simplemente sino para que el mayor número de personas pueda escuchar mis ideas.

Cuanto más hago esto más tengo una reacción contraria. Soy la bestia negra para muchos. Continuamente distorsionan lo que estoy haciendo porque lo que digo molesta muchas a ciertas personas. Utilizan hasta las calumnias para que la gente no escuche lo que digo. La cosa más increíble fue lo que paso con mi ultimo espectáculo, “La Revelación”, no era un espectáculo para nada blasfemo ni insultante. Para mi, es insultante que cada domingo haya un tío en la iglesia diciendo tonterías a la gente y, sin embargo, yo no voy a quemar la iglesia.

Tú hablas de defensa de los derechos humanos, de las culturas indefensas, la naturales… todo eso tiene cierto sentido espiritual.

Por mi propia experiencia he visto que cuando se llega al fondo de la visión racional de las cosas, es decir, intentar descubrir cómo funciona el Universo, cuáles son las relaciones entre una cosa y otra, te das cuenta que al final hay una fuerza. Esa fuerza que hizo estallar el Big-bang y que ha formado el Universo. Es misma fuerza que hace que una semilla crezca cuando la siembras, la misma que hace que del esperma nazca una persona. Esa fuerza no tiene nada de racional. Hay que constatar que hay una energía que, de un modo u otro, está relacionada con el amor. Confundir esa energía con un señor con barbas con el que tienes que arreglar cuentas, que te ayuda si eres bueno y te castiga si eres malo, es una visión paternalista y mafiosa. Es algo absurdo que pertenece al pasado.

Esta fuerza que uno descubre utilizando la racionalidad no es ni positiva ni negativa. Es un fuerza difusa y las reglas que la rigen no pretenden ni favorecerte ni joderte. Cuando reconoces que existe esta energía neutra, y que la vida es un enorme juego con unas reglas, te das cuenta que no tiene nada que ver con un Dios con barba que castiga. Recientemente he podido hablar con el teólogo de la liberación brasileño, Leonardo Boff, que está en la lista negra del Vaticano y ha sido excomulgado por el Papa. Él se considera católico y es un hombre espiritual y creo que el también me considera una persona espiritual a mí.

Si existe esa “energía neutra” que sostiene el Universo, ¿No crees que una persona puede conectar con esa energía en su interior sin necesidad de intermediarios y tener una experiencia espiritual?

Es cierto, de la misma manera que una persona puede desarrollar su razón, es decir, su capacidad de comprender las cosas. Y creo que es un deber de todos hacerlo.

Yo he descubierto de manera racional que dentro de esta enorme energía neutra, que no está ni a tu favor ni en tu contra, tú mismo, como entidad, tienes libertad para hacer una acción en una dirección o en otra. Puedes vivir odiando o amando, puedes vivir siendo un ladrón o siendo un asceta, regalando todo lo que te llega a las manos. He llegado a la conclusión de que desde el momento que decido compartir mi vida con otras personas y me comporto con ellas con amor, de un modo o de otro me lo devuelven. De manera racional he llegado a la conclusión de que se vive mejor sin robar a nadie, viviendo el amor con los demás e intentando ser una buena persona. Si eres buena persona es como si lanzas un boomerang, luego tu vives mejor. He oído lo mismo en muchos pueblos indígenas. He pasado mucho tiempo de mi vida conviviendo con ellos y los conozco bastante. He vivido con los indios de Canadá y en Australia. Cuando puedo voy a Sudamérica. Muchos de estos pueblos no tienen una noción del bien y el mal como nosotros. Para ellos hay normalidad y locura. Es normal amar, es normal no robar, es normar tratar al otro con respeto y si no lo haces eres un loco. Yo tampoco tengo una idea tan fuerte del bien y del mal, para mi solo hay flujo de la energía.

Una persona como tú que ha vivido en tantas culturas ¿qué diagnóstico haces de nuestra cultura? ¿Crees que está enferma?

La tecnología ha llegado tan velozmente, que no sabemos aún como está afectando a nuestras cabezas. Estamos al principio del desarrollo de la tecnología. Tal vez dentro de 100 años ya no existamos y todo esto haya sido una gran equivocación, y el desarrollo de la tecnología que nos parece un gran avance a lo mejor no nos conduce a nada. Nos estamos alejando de nuestros instintos y esto crea grandes desequilibrios psicológicos. A lo mejor pronto tendremos que recurrir todos a la química para sobrevivir. Todos tomaremos Valium, Prozac, estimulantes, antidepresivos… es una posibilidad espantosa porque ya no seremos seres humanos autónomos sino que dependeremos de sustancias químicas para sobrevivir psicológicamente… Quizá la modernidad sea la meditación. Estuve en Argentina, hace dos o tres años, en la época del corralito, cuando la gente no podía sacar el dinero del banco. Se organizaron sistemas de bonos, se intercambiaba trabajo y se hacia trueque. Seguro que vamos a pasar por ahí. Yo fui a Porto Alegre hace dos años al Foro Social Mundial. Durante 4 días, 250.000 personas discutieron sobre las utopías y hablaron de ideas que serán los normal dentro de 30 años. El sistema económico actual, basado en el neoliberalismo, no está funcionando. Esta formando un pirámide de riqueza. El abaratamiento de los precios abarata también los sueldos y comete grandes injusticias. El mundo no puede vivir al ritmo que está viviendo ahora. Otras soluciones con más imaginación, más inteligencia se van a imponer. Habrá otra espiritualidad que traerá otro sistema de valores y eso generará otra economía.

¿Esa otra espiritualidad que mencionas en qué consiste para ti?

Tiene dos pilares. Por un lado, un amor por la justicia y por otro lado que sea lo más racional posible, es decir, ver los problemas tal y como son. Sin evadirnos. Tenemos que romper viejas maneras de pensar como la noción ridícula del bien y del mal.

Hay que ser valientes para buscar la justicia y la verdad.

A mí me han inspirado algunas personas en mi vida y a lo mejor tengo la suerte de inspirar a alguna persona que acude a mis espectáculos. No para que crea que mis soluciones son las únicas soluciones, sino inspirarle en el sentido de que existe la posibilidad de vivir de una manera valiente y que de pueden buscar las verdades. Esto es lo máximo que yo puedo hacer.

Ser valiente en este momento tiene una dificultad añadida. Mantener todos nuestros bienes materiales nos hace ser muy sumisos. Las hipotecas atan a muchos…

Todas las filosofías hablan de intentar desprenderse de las cosas terrenales. Vivir con las menos posesiones posibles. Yo soy una persona que trabaja mucho y mi sueldo es mucho más alto que la media pero nunca me he comprado un coche nuevo, mis coches son viejísimos. Me parece muy sorprendente que una persona tenga que hipotecarse para tener un coche. Hay muchos jóvenes que se compran grandes coches, creo que se hipotecan como una extensión de su frustración sexual.

El consumismo es hijo de la frustración cuando vivimos en una sociedad donde los instintos están castigados. Poseer un coche es un pálido sustituto de las fuerzas verdaderas. Yo no estoy contra la belleza y el lujo pero no quiero ser su esclavo. No quiero perder mi libertad. Ni dejar de dormir pensando en cómo voy a pagar la casa y el coche nuevo a fin de mes.